デザイン隆盛期の60年代、70年代に独特のメタモルフォセスのイラストレーションでグラフィックデザイナーとしてデビューし、今もなお、第一線のイラストレーターとして走り続ける宇野亜喜良。
近年の宇野氏の描く女性や天使、それをとりまく花や樹や動物は、緻密な描写力に裏付けられた繊細で柔らかな線で描かれながらも、妖艶で不思議な雰囲気を発散し、見る側に強く迫ってきます。
タイムトンネルシリーズ17回目は、仕事としてのイラストレーションはもちろん、オリジナル作品でも積極的な自己表現を行い、絵本、立体、舞台美術と様々な表現方法に挑戦し続ける宇野氏を、デビュー当時から現在にいたるまで、二会場でご紹介します。
ガーディアン・ガーデンでは、少年時代のスケッチに始まり、日宣美会員賞受賞作品などの繊細で幻想的な線画のイラストレーション、そして日本デザインセンター、スタジオ・イルフィルを経てフリーランスになる頃までのグラフィックデザイナーとしての仕事、60年代後半以降の演劇ポスター、また80年代後半以降の個展出品作品などを展示いたします。
クリエイションギャラリーG8では、新たな舞台を創作するという設定で、戯曲・舞台美術・衣装・ポスター・プログラムなどを制作します。これらの要素は、氏が芸術監督を手掛ける「ダンス・エレマン」の公演で10月に実現される予定になっています。その他に、過去に手掛けてきた舞台美術や衣装、公演写真等も展示し、多くの作品分野の中から演劇を中心にご紹介しようと考えています。
「展覧会ではメディアを通して感じられるものとは異なる風合いを出し、現場でしか見ることができない感覚、空間を作りたい」と語る宇野氏の、数多くの展覧会で常に観客を魅了してきた空間設計と演出力に御注目ください。